遺憾:
模仿痕跡依然明顯
深圳市插畫協(xié)會會長張忠陽參與了上屆和本屆插畫藝術(shù)展的作品征集、整理工作。他認(rèn)為,與兩年前相比,本屆展覽的作品整體質(zhì)量有所提高?!吧蠈萌枕n風(fēng)格的參展作品占到近8成。本屆作品則風(fēng)格多樣,在思想性和藝術(shù)性上都有很大的進(jìn)步。”
不過,日本評委大迫修三并不這樣認(rèn)為。“總體感覺很面熟,個(gè)人風(fēng)格不突出,至少有三分之一的作品有已出版作品的影子?!贝笃刃奕侨毡咀钬?fù)盛名的G8、GG畫廊的藝術(shù)總監(jiān),著名策展人,他直言不諱地對記者說,“日、韓風(fēng)格作品依然占據(jù)多數(shù),很多作品模仿痕跡明顯?!睋?jù)大迫修三介紹,日本也曾有過模仿歐美作品的階段。在上世紀(jì)50年代至70年代末,日本插畫界歐美風(fēng)盛行,直到上世紀(jì)80年代后,日本才漸漸發(fā)展形成獨(dú)特的風(fēng)格。
大迫修三告訴記者,電腦技術(shù)的大量運(yùn)用也是作品風(fēng)格不突出的重要原因。雖然作者努力嘗試創(chuàng)新,但電腦技術(shù)的后期處理,影響了其個(gè)性的呈現(xiàn)?!半娔X技術(shù)是把’雙刃劍‘,相關(guān)軟件讓繪畫表現(xiàn)形式更加豐富。但同時(shí),也很容易‘扼殺’個(gè)性,使得大量同質(zhì)化的作品紛紛涌現(xiàn)?!贝笃刃奕f,日本漫畫、插畫界曾一度受此困擾,大概在七八年前,日本業(yè)內(nèi)開始意識到這個(gè)問題?,F(xiàn)在,日本插畫界已慢慢回歸,大都以手繪為主,電腦運(yùn)用并不頻繁。
趨勢:
跨界應(yīng)用融入市場
雖然本屆展覽作品在數(shù)量和質(zhì)量上都有很大的提升,但商業(yè)運(yùn)用作品的缺位則令所有評委擔(dān)憂。據(jù)張忠陽介紹,此次參展類別分為出版物插畫、品牌應(yīng)用類插畫、多媒體應(yīng)用類插畫、廣告市場推廣類插畫和創(chuàng)作類插畫5項(xiàng),但參賽作品中大都為個(gè)人創(chuàng)作類,應(yīng)用類作品不到總量的五分之一。評委們一致認(rèn)為:插畫是一門應(yīng)用的藝術(shù),如果只是停留于個(gè)人創(chuàng)作,并不能體現(xiàn)其本身應(yīng)有的價(jià)值。
王東晟曾為國內(nèi)外上百個(gè)品牌提供插畫服務(wù),其中包括摩托羅拉、諾基亞、 SONY、松下、韓國LG電子、TCL等。他認(rèn)為,插畫其實(shí)是一門服務(wù)的藝術(shù)。以前,插畫主要應(yīng)用于出版物和廣告。到了多媒體時(shí)代,插畫藝術(shù)已經(jīng)廣泛應(yīng)用于動(dòng)漫、建筑、裝修、影視等與視覺藝術(shù)相關(guān)的領(lǐng)域。但是,國內(nèi)很多插畫師還局限于傳統(tǒng)出版物,被動(dòng)地為出版物“涂脂抹粉”。因此,插畫師應(yīng)該有“跨界”意識,在不同領(lǐng)域中發(fā)揮創(chuàng)作想像力,在跨界融合中體現(xiàn)插畫藝術(shù)的魅力與價(jià)值。
“要進(jìn)行跨界和商用,插畫師必須了解市場?!毕愀鄄瀹媴f(xié)會會長陳啟賢表示,內(nèi)地插畫師的作品從技術(shù)和藝術(shù)表達(dá)上都很不錯(cuò),但存在與市場“脫鉤”問題。他告訴記者,香港插畫師會經(jīng)常與客戶進(jìn)行交流,以便作品能更好地融入市場。此外,插畫師還尋求各種機(jī)會將自己的作品推向市場。比如將創(chuàng)作的插畫運(yùn)用于手提袋、筆記本、書包文具中,將產(chǎn)業(yè)鏈條逐漸拉長。目前,協(xié)會內(nèi)的很多設(shè)計(jì)師都擁有自己的小品牌。至于如何得到這樣的機(jī)會,陳啟賢認(rèn)為:一是需要插畫師自己有敏銳的市場洞察力,在市場中尋找機(jī)會;另一方面也需要政府搭建平臺,如香港貿(mào)發(fā)局會不定期舉辦展覽,為原創(chuàng)作品提供者與廠商搭建平臺,從而讓作品有更廣闊的運(yùn)用空間。