”我們期望借助藝術(shù)與文創(chuàng)設(shè)計的創(chuàng)造力，介入幫助鄉(xiāng)土復(fù)興與文化重塑，喚醒地方沉睡資源，助力區(qū)域更新和產(chǎn)業(yè)升級提供可能性探討?！?br/>

說起古鎮(zhèn)，多數(shù)人第一時間想起的就是青磚黑瓦的古式建筑，恬靜淳樸的生活氛圍，寧波東錢湖邊的韓嶺古鎮(zhèn)也不例外。但這個10月，一群藝術(shù)家將改變這個小鎮(zhèn)的古老印象，為平靜的小鎮(zhèn)生活注入一劑藝術(shù)的多巴胺。

韓嶺村，位于被郭沫若先生譽為“西湖風(fēng)光，太湖氣魄”的東錢湖風(fēng)景區(qū)。坐于福泉山與金峨山兩條余脈所形成的峽谷喇叭口中，是寧波市首批十大古村一。

?東錢湖韓嶺村

過去的韓嶺村以傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)經(jīng)濟為主，盛產(chǎn)茶葉。如今，古村通過對歷史文化與休閑旅游進行有機融合，將市場化和產(chǎn)業(yè)化的機制引入到文化資源的傳承與開掘中，打造特色商業(yè)文化生態(tài)鏈。而即將到來的東錢湖國際藝事季，將是文化韓嶺的一個重要組成部分。

首屆東錢湖國際藝事季

始于韓嶺的藝術(shù)靈感

展覽時間

2019/10/17 正式開放

展覽地點

寧波東錢湖旅游度假區(qū)環(huán)湖東路5166號韓嶺

· 策展人語 ·

馮志鋒 | 朗圖創(chuàng)始人：

首屆寧波東錢湖國際藝事季 ,以“再序東錢湖”為主題，“再序”一詞意為延續(xù)傳承美好事物、以當代文化藝術(shù)姿態(tài)再次開啟東錢湖明日想象；通過探討藝術(shù)、文化、人文及自然社會的關(guān)系，進而推動城市社會文明演變及誕生。

李昱昱 | 朗圖藝文合伙人：

我們集合國內(nèi)外知名藝術(shù)家及創(chuàng)作人的藝術(shù)實驗，結(jié)合地形、地貌和人文背景而呈現(xiàn)獨立的創(chuàng)作，不再是單一的個體，更多的是藝術(shù)作品與土地的連結(jié)、文化的延續(xù)、公眾的參與為整體介入環(huán)境，在地生長自然煥發(fā)活力，也為再序東錢湖明日未來提供可觀看可體驗可思考的發(fā)展可持續(xù)樣本。

14 名國際藝術(shù)家，

8 位知名設(shè)計師；

他們來自日本、德國、中國北京、臺北、香港、上海深圳...以藝術(shù)之名，再序東錢湖。

Part.1

全球公共藝術(shù)賞

全球公共藝術(shù)賞是藝事季最重要的環(huán)節(jié)，是一場融合自然與人文的展覽，由“湖畔印象”和“嶺間文化”兩部分組成。藝術(shù)賞特邀全球知名藝術(shù)家在地創(chuàng)作，打造韓嶺至茶亭沿湖“最美2公里”藝術(shù)走廊，將公共藝術(shù)嵌入城鎮(zhèn)空間肌理，留下長久的魅力景觀，重建人與自然的聯(lián)系并激發(fā)地方活力。

因湖畔而生的創(chuàng)想實踐與特有的本土自然?貌結(jié)合，觀看的視野卻不僅限于藝術(shù)品本身，納入外圍的人文光景以及語言，亦是概念的一部分。

01

《Dancing Together》

作品由彎曲的金屬條組成，這些金屬條被著色并相互插入。就像一棵樹一樣，這件作品給我們成長的印象。同樣的植物和樹枝， 金屬環(huán)互相接觸，沿著它們的方式改變它們的顏色，并融化成一個方向。作品模擬生活的運動，一起成長，一起跳舞。

Daniel Knorr | 德國

來自德國的觀念藝術(shù)家，他的創(chuàng)作主題熱衷于探討城市公共空間與私人空間、藝術(shù)家與觀眾之間的關(guān)系，他擅長用各種類型的藝術(shù)互動項目來表達在這些領(lǐng)域發(fā)生的問題。在Daniel Knorr的藝術(shù)實踐里對物質(zhì)化關(guān)注是他的中心點，他的行為和日常生活，就如在公共和私人空間與藝術(shù)家和公眾間的關(guān)系，就是在他的作品里他個人的標志性內(nèi)容。

02

《Happy Together》

由不銹鋼打磨成鏡?，起伏的表?如同?個多?的哈哈鏡，折射出?數(shù)個你我與環(huán)境的融合, 鏡??挖空的笑?，如同生活中常用的表情符號。作品倡導(dǎo)的快樂生活?式，是滕斐從個?到作品表現(xiàn)出來的直觀?質(zhì)。從材質(zhì)到對光影的捕捉，將情緒與環(huán)境融合，是該作品最吸引?的地?。

滕斐丨中國

藝術(shù)家、策展人，“B10音樂現(xiàn)場”創(chuàng)始人之一，曾就讀于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系，在德國學(xué)習(xí)與從事藝術(shù)工作17年，2006年回國至今，策劃及運營“B10音樂現(xiàn)場”、“明天音樂節(jié)”、“OCT-LOFT國際爵士音樂節(jié)”。

03

《延續(xù)》

本件作品對“NEO-ORIENTAL AESTHETICS 次代東方美學(xué)”的概念、材料及形式展開不斷探索，嘗試通過東?古典符號發(fā)出現(xiàn)代?色。靈感取自《神異經(jīng)》中“東?有樹，?五?丈，名?桃，其?徑三尺三寸，和核美?之，令?益壽” 之美好臆想，來構(gòu)造?處超現(xiàn)實的東方氣質(zhì)意境。作品通過顏?來表現(xiàn)?命從初生到成熟的過程。

林子楠丨中國

視覺藝術(shù)家，2003年接觸街頭涂鴉后開始個人創(chuàng)作旅程，擅長在傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化之間尋找創(chuàng)作的可能性，致力于將東方古來寓意，美學(xué)進行現(xiàn)代實驗。現(xiàn)創(chuàng)作設(shè)計公共壁畫，繪畫，裝置，影像等，近來活躍參與國際藝術(shù)活動展覽及跨界合作。

04

《眼前一亮》

通過作品縱觀歷史，在東錢湖展出來的這一刻定格瞬間，用作品裝載時間、人、湖光山色及發(fā)生的一切?！秆矍?亮」是一個波普符號的創(chuàng)作，代表著社會的一種「不斷求索，活在當下但又一閃即逝」的價值取向。讓前來觀賞的游客?起其樂融融地感受到作品傳達出來的氛圍及氣質(zhì)。

高少康丨中國香港

靳劉高設(shè)計合伙人，畢業(yè)于香港中文大學(xué)藝術(shù)系， 英國倫敦學(xué)院藝術(shù)碩士，獲「藝術(shù)與設(shè)計」雜志選為年度人物(2011)，透視40驕子獎(2014)，香港十大杰出設(shè)計師獎（2014)，為中國與香港新一代設(shè)計界的代表人物。 專注設(shè)計十多年間，保持著對藝術(shù)方面的熱誠與探索。2016年于今日美術(shù)館「兩地三代四十載」展覽中展出「天下太平100」的系列創(chuàng)作，及后受邀「透鏡-2017中國當代藝術(shù)展」展出作品，創(chuàng)作開始備受關(guān)注。

05

《MONSTER》

IKUNO OMURA的作品都和大自然發(fā)生關(guān)系，亞熱帶的沖繩性?彩是她主要的表現(xiàn)手段。作為?形?化遺產(chǎn)前?孝允先生的唯?繼承者，她對造型物的作品有著???常獨特的風(fēng)格。

大村郁乃 | 日本

來自日本沖繩的藝術(shù)家，她的作品呈現(xiàn)了沖繩植物和自然之美。她的創(chuàng)作中，使用了許多柔和而溫暖的顏色形成自有的水彩畫風(fēng)格；同時大村郁乃也從事室內(nèi)設(shè)計及產(chǎn)品設(shè)計，工作于日本沖繩，在海外也是一位活躍的設(shè)計師。

06

《初晴后雨》

“水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”。如同蘇軾詩中的描繪，晴天時，陽光閃耀，碧波粼粼；雨天時，煙雨朦朧，若隱若現(xiàn)。這作品運用了當代的藝術(shù)語言，通過對下雨的云朵的趣味設(shè)計，讓東錢湖的天氣無論是晴天還是雨天都與作品相關(guān)聯(lián)，給予觀賞者特別的趣味感官體驗。

陳睿丨中國

跨界藝術(shù)家，藝術(shù)創(chuàng)作范疇廣泛，從設(shè)計插畫到音樂新媒體等都是他的創(chuàng)作研究對象。擅長運用多種媒介混搭創(chuàng)作，結(jié)合人文題材，發(fā)掘新語言打造作品，怪誕與玩樂趣味是作品的創(chuàng)作核心。

而在“嶺間藝術(shù)”的部分，觀眾將穿梭于韓嶺的青磚小巷中，探尋已與小鎮(zhèn)融為一體的創(chuàng)意。這些創(chuàng)作將重新定義人與公共空間的關(guān)系，藝術(shù)家在結(jié)合韓嶺本身獨特氣質(zhì)的基礎(chǔ)上，極力找尋與自身作品間的契合點，也逐漸轉(zhuǎn)化為藝術(shù)家與當?shù)鼐用裰g的多元化互動。

07

《和平鴿》

和平鴿，是全人類通用的視覺符號。藝術(shù)家借用裝置手法，定格了鴿群的飛行瞬間。我們希望，一瞬亦是永恒，愿世界和平。

白岡岡丨中國

視覺藝術(shù)家，策展人，畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院，多合文化（DohopCreative）創(chuàng)辦人、創(chuàng)意總監(jiān)；擁有超過十年的策展經(jīng)驗，是一名擁有極具創(chuàng)造力和執(zhí)行力的藝術(shù)人。

08

《兒時的木夾子》

小時候幫媽媽晾衣服，印象最深的就是每次幫忙遞一個木夾子，這個符號也是一代人的集體記憶。這次作品把它放大在公共空間呈現(xiàn)出來，必然是一件有趣和充滿共鳴的作品。

Lighter丨中國

新媒體藝術(shù)創(chuàng)作團隊，由涂鴉藝術(shù)家和攝影師周冠雄組成。定位于發(fā)掘新銳的視覺語言以及新穎的藝術(shù)表現(xiàn)方式，或者將部分已經(jīng)存在的新藝術(shù)多元化呈現(xiàn)。通過進行實驗性藝術(shù)創(chuàng)作，不斷創(chuàng)新獨特的新銳語言，呈現(xiàn)Lighter對社會文化的見解，以此與人們產(chǎn)生共鳴。

09

《情書計劃》

《情書計劃》是黑一烊2018年開始創(chuàng)作的公共藝術(shù)計劃。藝術(shù)家通過對城市生態(tài)的研究，收集最具特色的樹葉，結(jié)合來自當?shù)卦娙说脑姼?，喚起我們對細微生活的關(guān)注和情感。《寧波情書》選用寧波詩人樹才的詩歌——《極端的秋天》，詩歌被鏤刻在廣玉蘭樹葉上，來傳遞暗含的情緒、直覺和啟示。

黑一烊丨中國

當今中國最活躍的藝術(shù)文化交流先鋒之一。同樣也是一位極具才華的新晉藝術(shù)家, 其創(chuàng)作風(fēng)格自由靈活，樂趣，充滿畫意和時尚氣息。致力于將設(shè)計、當代藝術(shù)、廣告、建筑空間、城市、社會等各種媒介，在不同領(lǐng)域間的融會貫通，為有趣、有意義、有價值的作品賦予最佳的表達方式。

10

《另一種空間》

靈感最初誕生于平面，又在無限的空間之中得到確立。當創(chuàng)作的“意”已躍然紙上，簡單的線條便架構(gòu)出“未完成”的空間，腦海中投射出的無限廣度與深度又給予了空間新的變化。在將“空間”物質(zhì)化的過程中， “點線面”的位置關(guān)系將被重新梳理、確立，一個超越初旨的“另一種空間”從此誕生。

陳飛波 | 中國

設(shè)計師，致力于傳統(tǒng)美學(xué)精神和現(xiàn)代設(shè)計語言交融的實踐探索，開拓了集建筑設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計、視覺傳播、產(chǎn)品設(shè)計、展覽策劃等多領(lǐng)域互通有無的設(shè)計實現(xiàn)平臺，通過投資與經(jīng)營，研究當代設(shè)計對商業(yè)、生活模式的推動和影響。

11

《原鄉(xiāng)的秋天 - 向沙耆致敬》

韓嶺曾經(jīng)是印象派大師沙耆的家，也是他的創(chuàng)作基地。在沙耆的畫里，東錢湖的秋天閃著金光。我們學(xué)習(xí)了寧波的竹編，試著用這傳統(tǒng)手藝把金光編織入躺椅中。期待你能坐下來，靜靜地，欣賞韓嶺如畫的風(fēng)景。

張道銘 | 中國臺灣

建筑設(shè)計師，在歐洲建筑領(lǐng)域活躍多年，對建筑設(shè)計、公共空間設(shè)計、城市設(shè)計與研究有豐富經(jīng)驗，現(xiàn)任 Rito Urban Associates / RUA合伙人。

周建杰 | 中國

建筑設(shè)計師，畢業(yè)于英國卡迪夫大學(xué)與倫敦建筑聯(lián)盟AA學(xué)院，具有豐富的國內(nèi)外城市研究與建筑設(shè)計實踐經(jīng)驗，現(xiàn)任 Rito Urban Associates / RUA合伙人。

12

《茶樹先生》

以韓嶺的屋頂、茶樹為靈感……夜晚的星空零星灑落，茶樹先生在他的小屋里給即將入睡的人們編織美麗的夢。

童大雨 | 中國

墻畫與插畫工作者，專職從事插畫 10 余年。主要從事墻畫、插畫以及 一切以插畫為創(chuàng)作元素的商業(yè)與藝術(shù)項目 。擅長將插畫與拼貼的設(shè)計元 素植入商業(yè)進行藝術(shù)創(chuàng)作，熱衷在傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化之間尋找平衡點。

13

《夢玩游樂場》

在午后的陽光里，靜靜地坐在公園的搖馬上，聽見夢的腳步聲，來自山谷和河流，像是童話里的搖籃曲。變成一只咖啡色的貓，在你身邊看著你的微笑，那么近，記憶的旋律永遠不會停止。多希望這樣的白日夢不要結(jié)束。

羅曉駿 | 中國

羅曉駿，獨立插畫師，Moonlight-Dreamer品牌主理人。在深圳ONO Infection、香港、北京、日本等地多次舉辦個展和群展。他的作品都是關(guān)于他對情感，對夢想的表現(xiàn)。相信夢想，相信自由，相信淳樸的愛情，讓羅曉駿不斷地創(chuàng)作出大家內(nèi)心思考的愛情作品。

14

《日常像素》

像素創(chuàng)作對我而言，更希望能從一些微小的細節(jié)，日常之物入手，把情感、情緒通過一個個色塊，將它們記錄下來。像素創(chuàng)作已慢慢成為我的其中一種敘述方式，也是我的一種生活方式。希望通過手機繪畫的行為來替代那種“喃喃自語”的狀態(tài)，將細微、瑣碎的日常靜物或場景“詩意化”

呂曉正 | 中國

藝術(shù)家，主要從事公共藝術(shù)，隨著3C產(chǎn)品介入到藝術(shù)家的生活當中，2012年起，他開始在手機進行繪畫及像素動畫等創(chuàng)作。手機作為藝術(shù)家的創(chuàng)作媒介，他在考慮一種人類行為的可能性的同時，也試圖通過這個媒介對繪畫進行另一種視覺的呈現(xiàn)。

Part.2

文創(chuàng)再生計劃

特邀知名設(shè)計師齊聚韓嶺，探索特色傳統(tǒng)文化與潮流藝術(shù)的融合，借助創(chuàng)意與設(shè)計的力量使地方產(chǎn)品品牌化，同時打造地區(qū)文創(chuàng)品牌衍生品、深度植入在當下的生活中，重塑地方產(chǎn)品的魅力，敬請期待設(shè)計師們對韓嶺的別樣表達。

· Designers ·

Part.3

藝術(shù)對談

我們邀請國內(nèi)外知名創(chuàng)意人來分享其相關(guān)創(chuàng)作性思考，共同探討城市文化與藝術(shù)的融合，剖析城市藝術(shù)的內(nèi)在肌理和外在形態(tài)，通過自由對話的方式來探索更多創(chuàng)造形式。

《 建筑與藝術(shù) 》

建筑與人文、歷史的關(guān)系

講座時間：2019年10月17日 10:30-11:30

對談嘉賓：

隈研吾丨日本

隈研吾大師曾獲日本、意大利、芬蘭等國之建筑獎。建筑作品散發(fā)日式 和?與東方禪意，在業(yè)界被稱為“負建筑”、“隈研吾流”;又以自然 景觀的融合為特色，運用木材、泥磚、竹子、石板、紙或玻璃等天然建材， 結(jié)合水、光線與空氣，創(chuàng)造外表看似柔弱，卻更耐震、且讓人感覺到傳 統(tǒng)建筑的溫馨與美的“負建筑”。

劉宇揚 | 中國臺灣

美國加州大學(xué)都市研究學(xué)士，美國哈佛大學(xué)建筑碩士。師從荷蘭建筑家?guī)旃梗F(xiàn)為劉宇揚建筑事務(wù)所（Atelier Liu Yuyang Architects）主持建筑師，香港大學(xué)建筑學(xué)院榮譽副教授，上海青浦區(qū)規(guī)劃局顧問建筑師。

董屹 | 中國

DC國際建筑設(shè)計事務(wù)所合伙人、同濟大學(xué)建筑系副教授、碩士生導(dǎo)師。畢業(yè)于同濟大學(xué)建筑系，獲得建筑學(xué)博士學(xué)位。

《 公共藝術(shù)與城市文化實踐 》

人與藝術(shù)、城市的關(guān)系

講座時間：2019年10月17日 15:00-16:30

對談嘉賓：

朱德才 | 中國

前沿藝穗藝術(shù)中心藝術(shù)總監(jiān)、UBIES亞洲中國地區(qū)負責人。

2003年畢業(yè)于倫敦藝術(shù)大學(xué)互動多媒體研究生專業(yè)?；貒髣?chuàng)辦英途聯(lián)盟，設(shè)計作品曾榮獲多個國際設(shè)計獎項，擅長于消費類品牌體驗設(shè)計及傳播，專注于文化管理及生活方式創(chuàng)新研究。

滕斐 | 中國

藝術(shù)家、策展人，“B10音樂現(xiàn)場”創(chuàng)始人之一。